Ouch!/ Oil on canvas/ 120cmx 40cm主办单位House of Matahati 限制作品尺寸在120cm x 40cm，主题为Horizontal or Vertical。
是个被困的空间，大小刚好容下一条腿，再加上一枚桌／椅脚、绊歪的尾趾... 想描述生活中一些受制的窘况、无力感。
我刻画的是空间与人、事、物的关系。空间是一永续载体，人、事、物则相对流动、变幻。若把一空间隔离观察，在物理上空间里的事物虽随时间流逝起变化，但并没有任何事物从空间中消失过，也不曾无中生“有”；“生”与“灭”不过是物质的转移，而时间是变化的主因。
相对于叙事或抒发，形式的探讨是我最感兴趣的。对我而言画画在于整理我的观感经验，当中的逻辑就像整理一个抽屉： 我习惯先把东西个别取出，擦拭干净再分类重新置入。
参考了古典技法，我把造型与着色分成三个层次处理：
先以黑色线描法，透过视触—— 用眼睛触摸，把空间与事物同时勾勒、结合。当中出现的错置、失焦，与事物在空间中的移动轨迹有关，也与观感上的错觉有关：当视线集中在一点时，两旁的空间会重叠或出现偏差。
黑色线描总结了我的视觉轨迹，整体尚是一团混沌。接着我再以白色线描覆盖，整理出些许轮廓。当中偶尔会生出一些意料之外的形象，我把它看作是时间流逝过程中物质转移的结果。
第三层关于颜色。造型对我好比雕塑的支架，隐藏在内里，虽不可见但却森严密布；而颜色则仅是表面的呈现，是刹那的印象。我把受光影响的细微颜色变化抽出，不表现主观情感，只呈现我所见物体的原色。
是个被困的空间，大小刚好容下一条腿，再加上一枚桌／椅脚、绊歪的尾趾... 想描述生活中一些受制的窘况、无力感。
我刻画的是空间与人、事、物的关系。空间是一永续载体，人、事、物则相对流动、变幻。若把一空间隔离观察，在物理上空间里的事物虽随时间流逝起变化，但并没有任何事物从空间中消失过，也不曾无中生“有”；“生”与“灭”不过是物质的转移，而时间是变化的主因。
相对于叙事或抒发，形式的探讨是我最感兴趣的。对我而言画画在于整理我的观感经验，当中的逻辑就像整理一个抽屉： 我习惯先把东西个别取出，擦拭干净再分类重新置入。
参考了古典技法，我把造型与着色分成三个层次处理：
先以黑色线描法，透过视触—— 用眼睛触摸，把空间与事物同时勾勒、结合。当中出现的错置、失焦，与事物在空间中的移动轨迹有关，也与观感上的错觉有关：当视线集中在一点时，两旁的空间会重叠或出现偏差。
黑色线描总结了我的视觉轨迹，整体尚是一团混沌。接着我再以白色线描覆盖，整理出些许轮廓。当中偶尔会生出一些意料之外的形象，我把它看作是时间流逝过程中物质转移的结果。
第三层关于颜色。造型对我好比雕塑的支架，隐藏在内里，虽不可见但却森严密布；而颜色则仅是表面的呈现，是刹那的印象。我把受光影响的细微颜色变化抽出，不表现主观情感，只呈现我所见物体的原色。
